30、              柳 宗理（1915-）

柳宗理是日本老一代的工业设计师。1936-1940年在东京艺术大学学习，1942年起，任勒·柯布西埃设计事务所派来日本参与改进产品设计工作的夏洛特·佩利安的助手。1954年任金泽工艺美术大学教授。1977年起任东京日本民艺馆总监。柳宗理虽受到包豪斯和柯布西埃的影响，但他在主持日本民艺馆时他的主要兴趣仍在日本乡土文化上。在他看来，民间工艺可以让人们从中汲取美的源泉，促使人们反思"现代化"的真正意义。他坚持自己对现代设计的独特见解和创作个性。他认为：（1）"美是有用的"，好的设计一定要符合日本的美学和伦理学，表现出日本的特色。（2）"设计的本质是创造"，设计的使命是创造出比过去更为优越的产品，模仿不是真正的设计。（3）"传统本身即来自创造"，好的设计如脱离传统是不可想象的。1956年他设计的弯曲胶合板加金属配件的"蝴蝶凳"，即是功能主义与传统手工艺的结合。（4）"真正的设计要面对现实，迎接时尚，潮流的挑战。"他批评当代设计中存在的唯物质条件论和屈服于时尚趣味等不良倾向。他自己的产品设计能融汇西方现代主义法则和日本民族情感于一体。

31、              五十岚威畅（Takenobu Igarashi，1944-）

五十岚威畅是日本现代著名设计师。1944年生于日本北海道的潼川市，1946年进入多摩美术大学设计系学习，就读期间对雕塑方面的知识特别感兴趣，并潜心研究赫伯特·拜耶的设计。1968年毕业后又前往美国洛杉矶大学攻读艺术与设计并获得硕士学位，1970年回到日本后创建了以自己名字命名的设计事务所，而后更名为五十岚工作室。1973年五十岚威畅开始了自己独特的字体设计。并以此屡获大奖。1985年，他出任国际图形设计协会副主席。五十岚威畅的字体设计在世界范围内引起了广泛的注意和高度评价。因而纽约的现代艺术博物馆委托他从1984年起至1993年连续十年为该博物馆设计以字体为元素的广告年历，在这座博物馆的历史上，还从来没有那一位艺术家得到如此高的荣誉。除了字体设计作品外，他还为日本明治乳业公司以及三得利公司成功地设计了企业形象，为日产汽车公司在美国和欧洲的展示大厅创作过著名的雕塑。在产品设计和环境设计领域，他同样有着深入和广泛的研究。

32、              荣久庵宪司（Kenji Ekuan，1929-）

荣久庵宪司生于东京，1955年毕业于东京艺术大学美术系图案专业。1957年建立GK工业设计研究所，并担任所长。荣久庵宪司曾任国际设计大会执行委员会主席和1989年的世界设计博览会的总策划人。现任国际工业设计师协会理事，日本设计基金会董事会成员，东京国际艺术音乐大学客座教授，另外还担任了许多其他的职务。他的设计也被广泛地采用，包括在东京国际机场和市中心运行的快车、在日本东北部运行的子弹头火车和雅马哈摩托车等。由他建立的GK集团是日本最大的设计咨询服务公司。它在50年代建立时只有不到10名设计师，现在已有200名以上的专职设计师。其业务领域涉及工业设计、环境设计、平面设计等各种设计领域，并且在与设计有关的调查研究市场、商品计划、区域综合开发计划、策划项目、综合CI项目、情报提供、设计方向的技术开发、设计商品的供给等方面从软件到硬件都提供一系列的服务。GK自创建以来，获得了包括预制构件的住宅、街道设施、信号系统、残疾人设计、音响设备、电子工业机械、机器工具、商店陈设和科研成果等各种各样领域中的许多设计奖项。

33、              福田繁雄（Shigeo Fukuda，1932-）